La Anticrista lleva al teatro una sátira del poder entre vampiros y folclore argentino

Una pareja de gobernantes vampiros enfrenta la desaparición de la sangre que sostiene su existencia. Ese conflicto da comienzo a “La Anticrista”, que se presenta los viernes a las 22:30 en el Teatro El Grito, en Palermo.

Con dramaturgia de Gonzalo Demaría y dirección de Santiago Lasarte, el espectáculo combina humor, teatro en verso y música en vivo. La propuesta reúne la tradición gauchesca, el grotesco criollo y referencias al barroco español para construir una alegoría sobre el poder, la explotación y la persistencia de los pueblos.

Gobernantes que necesitan la sangre de su pueblo

La historia sitúa a la Gobernadora y a su esposo en un Santiago del Estero atravesado por lo fantástico. Ambos son vampiros y agonizan cuando comienza a desaparecer su fuente de vida: la sangre de los santiagueños.

La premisa establece una relación directa entre la supervivencia de quienes gobiernan y aquello que obtienen de la población. A partir de ese vínculo, la obra desarrolla una sátira política en la que lo sobrenatural funciona como un recurso para abordar las relaciones de dominación.

El espectáculo trabaja sobre el poder y la explotación, pero también sobre la capacidad de los pueblos de persistir. El conflicto se despliega en un universo de imágenes exageradas y situaciones absurdas, donde las referencias argentinas conviven con personajes vampíricos.

El humor forma parte de esa construcción. La propuesta recurre a la deformación y al encuentro entre tradiciones distintas para trasladar sus temas a una ficción teatral que combina palabra, actuación y música.

El verso como parte de la identidad de la obra

“La Anticrista y las langostas contra los vírgenes encratitas”, título completo de la pieza, está escrita en verso. Esa elección integra el texto con una puesta que dialoga con el barroco español, la tradición gauchesca y el grotesco criollo.

El cruce reúne formas de expresión que tienen recorridos diferentes, pero que aquí participan de una misma historia. La palabra poética, los personajes fantásticos y las referencias al mundo gauchesco construyen el lenguaje del espectáculo.

La dirección de Lasarte articula esos materiales con música en vivo y una composición visual que, de acuerdo con la presentación de la producción, busca reflexionar sobre las formas contemporáneas del poder. La actuación y el trabajo sobre la imagen forman parte de ese enfoque.

Las danzas nativas llegan al escenario

La dimensión musical de la obra se basa en las danzas nativas registradas por Andrés Chazarreta. Ese repertorio vincula la propuesta con el folclore argentino y con la tradición cultural del territorio donde transcurre la ficción.

La música se interpreta en vivo y está a cargo de Mateo Pulella, Sebastián Sonenblum e Ivo Zayas, quienes también integran el elenco. Tomás Rivera firma la dirección musical y Sol Luque, la coreografía.

La presencia de intérpretes que actúan y ejecutan música reúne ambas tareas dentro del espectáculo. El componente musical forma parte de una propuesta en la que el verso, el movimiento y la caracterización comparten el desarrollo de la escena.

La mirada de Santiago Lasarte

Director teatral, gestor cultural y diseñador, Lasarte se formó en la carrera de Puesta en Escena de la Escuela Metropolitana de Arte Dramático. Allí desarrolló una investigación sobre las relaciones entre teatro, política, memoria e historia.

Su recorrido incluye “La Delación”, una versión libre de un texto de Bertolt Brecht centrada en la violencia, la persecución y la memoria. También dirigió “Decir sí”, de Griselda Gambaro, con un trabajo sobre las relaciones de poder, la manipulación y la violencia cotidiana.

En “Proyecto Patria” abordó la construcción de la identidad nacional y los discursos políticos mediante materiales documentales y recursos teatrales. Esos antecedentes permiten ubicar “La Anticrista” dentro de una trayectoria interesada en las tensiones entre historia, identidad y autoridad.

En esta producción, Lasarte asume tanto la dirección como la actuación. Su práctica reúne dramaturgia, música, diseño visual y composición espacial, una perspectiva interdisciplinaria que también desarrolla en su trabajo como diseñador.

Un equipo que reúne actuación, música y diseño

El elenco está integrado por Francisco Barral, Guido Botto Fiora, Leticia Coronel, Santiago Lasarte, Mateo Pulella, Ignacio Quesada, Augusta Sayavedra, Sebastián Sonenblum e Ivo Zayas.

El diseño de vestuario corresponde a Santiago Lasarte y Jo Vera, con realización de Noelia Langle. Joaquín Vega Caro está a cargo del maquillaje y los peinados, con asistencia de Morena Ciorciari y Trinidad Villafañe. El diseño de pelucas es de Alejo Moisés y la zapatería teatral, de Chique Ba.

La fotografía lleva la firma de Raúl Borja, con asistencia de Micaela Karcic. Micaela Claros y Paula Félix realizan la asistencia de dirección, mientras que la producción está a cargo de Santiago Lasarte y Micaela Claros.

Información útil

• Teatro: El Grito.
• Dirección: Costa Rica 5459, Palermo, CABA.
• Funciones: viernes a las 22:30.
• Duración: 75 minutos.
• Entrada general: $26.000.
• Estudiantes y jubilados: $20.000.
• Entradas: Alternativa Teatral.
• Novedades de la obra: @anticrista.obra.